Whitney Houston / My Love Is Your Love

　1998年に発表された 4thスタジオ・アルバム。オリジナル・アルバムとしては I'm Your Baby Tonight (1990)から、映画のサントラ盤を除くと実に8年ぶりとなった本作は、世界中で1,000万枚以上の大ヒットを記録しました。従来の王道ポップ・バラードだけでなく、当時最先端だったヒップホップやR&Bのプロデューサーを各曲ごとに大胆に起用し、よりストリート感のあるモダンなサウンドになっています。大がかりな仕掛けなのですが圧倒的な歌唱力と集中力で、録音自体は６週間と短期間で終わらせています。

　タイトル曲  My Love Is Your Love は、The Fugees の Wyclef Jean がプロデュースし、レゲエ調の心地よいミディアムテンポのバラードにです。心温まる親子共演：曲の冒頭や途中に、当時幼かったホイットニーの愛娘 Bobbi Kristina Brown の可愛らしい声がサンプリングされ「審判の日」や「第三次世界大戦」が訪れようとも、「あなたの愛があれば、私は生きていける」という無条件の深い愛を歌っています。

　また When You Believe は、ミュージカル・アニメーション映画「The Prince of Egyp」のテーマ曲として制作され、Babyface がプロデュースを務めた実力とお膳立てが全て揃った豪華な曲。Mariah Carey とのデュエットで伸びやかに優しく歌い上げています。

　歌手であり女優でもある Whitney は、この時35歳。モデル出身のお美しい姿がまぶしいジャケット写真です。1963年8月9日、ニュージャージー州ニューアーク生まれ。Cissy Houston は、お母さんで 60年代にはThe Sweet Inspirations のリード・ボーカルとして、また Aretha Franklin, Solomon Burke, Otis Redding, Jimi Hendrix, Van Morrison, Dusty Springfield and Elvis Presley,  Aretha Franklin などのバックコーラスを務め、晩年はゴスペル＆ソウル・シンガーとしてソロで活躍された方です。そこで、仕事場にも連れて歩いていた Whitney が14歳ごろからプロの目にとまり、モデルなどもやりながら学校卒業後に正式にデビューしたそうです。1992年にボビー・ブラウンと結婚してからは生活が乱れ歌手としても低迷しますが、本作は久々のヒット。しかし2000年にはハワイの空港で大麻所持で拘束されてしまいます。2012年にビバリーヒルズ・ホテルで浴槽の中から発見される母親より先立つ最後となりました。検視ではコカインが検出されたとのこと。幸せで華やかな人生に見えますが、何か線が細くて危うい感じがしてはいたような気もします。

　バラードも良いけどロックも良い。圧倒的な歌唱力とセンスある楽曲が気持ちよくて、他のアルバムも含めてたまに聴いています。悲しい最後ですが、輝く自分を切り取って、音楽という記録に残して後世の人に影響を与えてくれる作品を残したホイットニーに感謝です🎶

lead vocals : Whitney Houston

1. It's Not Right But It's Okay /  F. Jerkins III, I. Phillips, L. Daniels, R. Jerkins

backing vocals (background vocals) : Sharlotte Gibson, Toni Estes, Whitney Houston

2. Heartbreak Hotel / C. Schack, K. Karlin, T. Savage

featuring : Faith Evans, Kelly Price

3. My Love Is Your Love / J. Duplessis, W. Jean

choir : Family Friends Community Choir

4. When You Believe / S. Schwartz

vocals (duet with) : Mariah Carey

choir : Krystal Wilson, Daryl Hawes, Dion Allen, J. Valentine, Joy Enriquez, Kenya Ivey, Kevon Edmonds, Lisa Ivey, Lynn Davis, Mark Kibble, Melvin Edmonds, Nathan Ivey, Nathan Walton, Peach, Shanice Wilson, Sharlotte Gibson, Syretha Smith, Tavia Ivey, Vearline Beard

piano : Greg Phillinganes

guitar : Michael Thompson

bass : Nathan East

drums : Ricky Lawson

percussion : Sheila E.

producer, music by (additional music by), keyboards, drum programming : Babyface

5. If I Told You That / F. Jerkins III, L. Daniels, R. Jerkins, T. Estes

6. In My Business /  K. Bradshaw, L. Turner, M. Elliott

featuring : Missy "Misdemeanor" Elliott

instruments (all Instruments) : K.B., Spec

7. I Learned From The Best /  D. Warren

backing vocals (background vocals) : Sue Ann Carwell, Whitney Houston, Whitney Houston

acoustic guitar : Ali Boudris

electric guitar : Michael Thompson

programmed by (synclavier programming) : Simon Franglen

programmed by (additional synthesizer programming) : Felipe Elgueta

8. Oh Yes / K. Bradshaw, L. Turner, M. Elliott

vocals (additional vocal) : Missy "Misdemeanor" Elliott

keyboards : Spec

guitar : Sherrod Barnes

bass : Jerry Barnes

drum programming : K.B.

flute : V. Jeffrey Smith

9. Get It Back /  F. Jerkins, L. Daniels, R. Jerkins, T. Estes

strings : Loren Dawson, Rodney Jerkins

10. Until You Come Back /  Babyface, D. Simmons

backing vocals (background vocals) : Babyface, Beverly Crowder, Shanice Wilson

piano : Greg Phillinganes

guitar : Michael Thompson

bass : Larry Kimpel

drums : Ricky Lawson

arranged by (orchestra arranged by), conductor (orchestra conducted by) : Bill Meyers

11. I Bow Out /  D. Warren

guitar : Michael Thompson

arranged by (orchestra arranged by), conductor (orchestra conducted by) : Bill Meyers

12. You'll Never Stand Alone / D. Warren

backing vocals (background vocals) : Babyface, Beverly Crowder, Shanice Wilson

piano : Greg Phillinganes

guitar : Michael Thompson

bass : Nathan East

drums : Ricky Lawson

arranged by (orchestra aranged by), conductor (orchestra conducted by) : Bill Meyers

13. I Was Made To Love Him / H. Cosby, L. Hardaway, S. Wonder, S. Moy

backing vocals (background vocals) : Shakira Atily, Tiffany Squire, Whitney Houston

celesta : Loris Holland

bass : Tom Barney

drum programming : Che Guevara

harmonica : Rob Paparozzi

sitar : Jeff Mironov

▶ It's Not Right But It's Okay

▶ Heartbreak Hotel 

▶ My Love Is Your Love

▶ When You Believe

▶ If I Told You That

▶ In My Business

▶ I Learned From The Best

▶ Oh Yes

▶ Get It Back

▶ Until You Come Back

▶ I Bow Out

▶ You'll Never Stand Alone

▶ I Was Made To Love Him

定年退職して延長をしないことにしたので、音楽以外のことをしばらく「ノージョブ定年 NoJobTeinen」と言う別ブログに書いてみることにしました。

　　

Thelonious Monk / Alone In San Francisco

　時代によって、アルバムによって Monk のピアノは重かったりスムースだったりするのだが、久しぶりに聴いてみると、このソロ・アルバムの Monk は、独特の間やフレーズのひっかかりが非常に少なくて違和感がある。「聴きやすい」という方もいるとは思うが、このアルバムだけ買い忘れていたファンが何も知らずにこれを聴いたら、3曲目くらいまでは、どこぞの Monk 好き白人ピアニストの録音かと思うのではないかくらいの落差があると感じます。

　そう思って最初のソロ・ピアノのアルバム Himself (1957) を聴きなおしてみても明らかに違う。Himself のほうが硬質で緊張感があり、フレーズごとに確かめるように、間やフレーズのひっかかり、和音をぶつける作業をしている。

　ライナーノーツなどで、そこら辺に触れていないか読み返してみたが、日本語版の熊谷 美広の評には「スタジオのように使用時間を気にしないでいい雰囲気、そして周りに気兼ねする人がいない“アローン”な状態が、モンクにとっても心地よいコンディションだったようで、モンクもののびのびとしたプレイを聴かせている。この作品は、リラックスして、ノビノビと、そして自由的にプレイするモンクのピアノが心地いいソロ・アルバムだ。私たちも、自由で、開放的な気分で聴きたい」といたった記述で違和感までいかないようだ。

　オリジナルの Orrin Keepnews 氏では「To what extent all these varieties of aloneness are reflected on the LP is an open question. What is clear is that Monk is in a predominately lyrical and introspective mood, with quiet emphasis on the blues and also with flashes of his characteristic wry humor. 」ぐらいしかしか記述がない。つまり抒情的で内省的なムード、ブルースへの静かな強調、特有の皮肉でユーモラスな閃きを見せているといつもの Monk でも形容しそうな表現しか使っていません。（aloneness の要因としては、1957年初頭よりも彼が遥かに大きな「有名人」となったこと、見知らぬ街での録音となったこと、手術から回復中の妻をロサンゼルスに残して来たこと、などがあるようです）

　私的には大事件のように思えたのだが、amazon のレビューでも「地味な作品」「幾分リラックスしていいですね」世間的には Monk の一面ぐらいの感覚なのかもしれません。でも「妙にこどくさが浮かび上がる」の評もあり、もしかしたら Orrin Keepnews 氏 の記述の「aloneness are reflected」の一つに、この演奏上の孤独が表されているのかもしれません。

　ちなみにこのアルバムは Orrin Keepnews 氏が、サンフランシスコで、Cannonball Adderley Quintet のライヴ・レコーディングの仕事に行っていた時に、Thelonious Monk も同じくサンフランシスコでライヴをやっていることを知って、ここでのレコーディングを思いついたのだが、ライブの他のメンバーがサンフランシスコの地元のミュージシャンだったためレコーディングメンバーがいない。そうだソロ作品 Himself (1957) の続きを録ろうと思い立ったのだが、適当なスタジオが見つからず、集会所のステージを2日間借りてレコーディングしたんだそうだ。

　何かが書いてないかと必死に細かい文字の英語を解読しながらネット検索しながらアルバムを聴いていたら2回転ぐらいしてしまった。なんかどっぷりと疲れたが、こうやって聴くピアノ・ソロも良いもんである🎶🎹

piano : Thelonious Monk

producer : Orrin Keepnews

recorded in San Francisco, Fugazi Hall, October 21 and 22, 1959.

1. Blue Monk / Thelonious Monk

2. Ruby, My Dear / Thelonious Monk

3. Round Lights / Thelonious Monk

4. Everything Happens To Me / Matt Dennis

5. You Took The Words Right Out Of My Heart / Robin-Rainger

6. Bluehawk  / Thelonious Monk

7. Pannonica  / Thelonious Monk

8. Remember / Irving Berlin

9. There's Danger In Your Eyes, Cherie / Richman-Meskill-Wendling

10. Reflections  / Thelonious Monk

【Bonus】

11. There's Danger In Your Eyes, Cherie / Pete Wendling, Jack Meskill, Harry Richman

▶ Blue Monk

▶ Ruby, My Dear

▶ Round Lights

▶ Everything Happens To Me

▶ You Took The Words Right Out Of My Heart

▶ Bluehawk

▶ Pannonica

▶ Remember

▶ There's Danger In Your Eyes, Cherie

▶ Reflections

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山下達郎 / Moonglow

　リアルタイムではカセット購入で聴いていたのをＣＤで再購入しました。中学・高校時代は、バリバリにロック小僧ではありましたが、姉の持っていたカセットテープの、この時代の山下達郎はファンクで、ギンギンのギターソロとかは、当時聴いていたロックにはないカッコよさが詰まっていて、バッキングも相当印象に残るカッコよさ。ロック通で通っていたので友人には言えませんでしたが密かに聴きながら一部コピーもしましたので、ギター以外の楽曲の細部まで覚えています。

　当時は知らなかったＹ.Ｍ.Ｏ.メンバーの参加、村上ポンタ秀一、Pecker、椎名和夫、難波弘之、松原正樹、土岐英史、向井滋春、岡沢章　等々、日本音楽界の重鎮が名を連ねています。「レイニーウォーク」なんかのリズムセクションはこれまた抜群。と思っていたら高橋幸宏と細野晴臣でした。

　そういえば、私の友人が当時渋谷のマンションに住んでいて山下達郎夫妻と同じ階だったそうで、ある日髪の長い男性がフロアーにしゃがみこんでじっとしているんですが、そっとしておいたそうです。しばらくしてから、また買い物行こうと家をでると未だうずくまっているので「大丈夫ですか」と声をかけると声は出さずに大丈夫とのゼスチャー「なんか変わってるんだよな～」って言ってました。ラジオではハイテンションなおしゃべりをしていたような気がしますが・・・私洋楽ばかりですが、昔の山下達郎は別格です🎶

 1. Nightwing (夜の翼)

vocals : 山下達郎

  2.  Full Moon (永遠のFULL MOON)

vocals, electric guitar (left), glocken, syn-drums, background vocals : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar : 椎名和夫

acoustic piano, electric piano : 難波弘之

alto sax solo : 土岐英史

percussion : Peker

background vocals : 吉田美奈子

trumpet : 数原晋

trumpet : 岸和義

trombone : 向井滋春

trombone : 粉川忠範

tenor sax : 鈴木和雄

baritone sax : 砂川俊三

strings cocert master : 多忠明

  3. Rainy Walk

vocals , background vocals, percussion : 山下達郎

drums : 高橋幸宏

bas : 細野晴臣

electric guitar : 松原正樹

electric piano : 佐藤博

percussion ; Pecker

  4. Storm

vocals, vivraphone , background vocals : 山下達郎

drums : 村上”Ponta"秀一

bass : 岡沢章

electric guitar : 松木恒秀

electric piano : 佐藤博

alto sax solo : 土岐英史

harp : 山川恵子

strings cocert master : 多忠明

  5. Funky Flushin'

vocals, electric guitar, background vocals : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar : 椎名和夫

acoustic piano, electric piano : 難波弘之

percussion : 斉藤ノブ

trombone : 向井滋春

trombone : 粉川忠範

tenor sax : 鈴木和雄

baritone sax : 砂川俊三

  6. Hot Shot

vocals, electric guitar (left), synth-strings, percussion, bangl, background vocals : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar : 椎名和夫

acoustic piano, electric piano : 難波弘之

background vocals : 吉田美奈子

  7. Touch Me Lightly

vocals , background vocals, percussion : 山下達郎

drums : 村上”Ponta"秀一

bass : 岡沢章

electric guitar : 松木恒秀

electric piano : 佐藤博

alto sax solo : 土岐英史

harp : 山川恵子

8. Sunshine - 愛の金色 -

vocals , background vocals, electric guitar, percussion : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar : 椎名和夫

acoustic piano, electric piano mini, moog solo : 難波弘之

percussion : 斉藤ノブ

background vocals : 吉田美奈子

  9. Yellow Cab

vocals , background vocals, electric guitar (left) , percussion : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar, background vocals : 椎名和夫

electric piano, background vocals : 難波弘之

Korg Ps-3100  坂本龍一

background vocals : 吉田美奈子

10. 愛を描いて - Let's Kiss The Sun -

vocals , background vocals, electric guitar (right) , percussion : 山下達郎

drums : 上原"Yukari"裕

bass : 田中章弘

electric guitar, background vocals : 椎名和夫

electric piano, background vocals : 難波弘之

background vocals : 吉田美奈子

trumpet : 数原晋

trumpet : 岸和義

trombone : 向井滋春

trombone : 粉川忠範

tenor sax : 村岡健

baritone sax : 砂原俊三

11. 夜の翼（カラオケ 未発表）

12. 永遠のFULL MOON（ライヴ・ヴァージョン 未発表）

13. FUNKY FLUSHIN'（1982ヴァージョン）

▶ 夜の翼(NIGHTWING)

▶ 永遠のFULL MOON

▶ RAINY WALK(レイニー・ウォ-ク)

▶ STORM(ストーム)

▶ FUNKY FLUSHIN'（ファンキ-・フラッシン)

▶ HOT SHOT（ホット・ショット）

▶ TOUCH ME LIGHTLY（タッチ・ミー・ライトリー）

▶ SUNSHINE-愛の金色-

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P Funk All Stars / Urban Dancefloor Guerillas

　80年代 P-FUNKの大傑作と言われるアルバム。Parliaments や Funkadelic が解散状態にあった時期に、P-FUNK軍団総出演で、George Clinton, Bootsy Collins, Gary Shider, Eddie Hazel, Fred Wesley に加え、Sly Stone やBobby Womack も参加して制作されました。

　なにしろこのバンド破綻寸前というかほぼ破綻。Parliaments が所属していたCasablanca Records が、親会社 PolyGram による買収や経営上の混乱で崩壊。バンドはバンド名の権利や過去の作品の印税トラブル、大規模な「Mothership」ツアーによる負債や、ずさんな経理管理により、グループの財政は破綻寸前の状態にあり、契約上のトラブル、深刻な財政難、により中心メンバーは相次いで脱退していったので「法的に使えなくなったバンド名の代わり」として新たに名乗った P-Funk All-Stars での起死回生の一発になったわけです。名前を変えての出せるレコード会社からはアルバムを出して売って金を稼ぐと、エネルギーの使い方がおそらく変でドラッグでいかれてはいますが、賢くたくましい人ではあるんでしょう。宗教じみている側面もある気がしますが・・

　相当金は稼いでいるはずだが、George Clinton は「クラックやコカインでハイになっている間に、見たこともない契約書に彼の署名がコピペされ、自ら著作権を放棄したことになっていた」とか彼の自叙伝「Brothas Be, Yo Like George, Ain’t that Funkin’ Kinda Hard on You?”」で書いているらしいが、だまされたのかハイになっている間に適当にサインしたのかは怪しいとこだと思います。メンバーの数は多いしハイになりながら乱痴気騒ぎもしているんでしょうから誤れば、Sly Stoneと同じ。そのせいかこのアルバムには全盛期の活動を終えて同じく破綻していた Sly Stone の助け舟みたいな側面もあるようです。 

　ライナーノーツも弾けた文章で、ハイな奴らには宗教的に魅力的に見えそうな・・

Attention War Babies! For the past two years the leaders of the movement to rescue dance music from the BLAHS, affectionately known to the public as UNCLE JAM'S ARMY, have been forced to carry on their campaign against the fake FUNK from the lowest level of reality, going underground and choosing to shake the established music industry with hits where it hurts — on the dancefloor. And now as the war cries of "WOOF" are being shouted from every club and concert dancefloor across the ONE NATION, the people most affected by the system's onslaught of repetitious mind-numbing cow-like moosick are now totally stirred up against such trash. Most of all they need the FUNK, and nothing but the P.　～～

　やべえ感じしますが嫌いではない・・

Generator Pop　 生楽器主体の70年代型ファンクから、ドラムマシンやシンセサイザーを多用したエレクトロ・ファンクへの移行を先導した楽曲で、Prince のミネアポリス・サウンドからの影響や、当時のトレンドをクリントン流にポップに昇華したアプローチが見られます

Acupuncture　 1曲目のエレクトロ・ファンクに対して、Pファンク本来のドロドロとしたサイケデリックでフリーキーなディープ・ファンク。「快楽のための痛み（Pain-for-pleasure）」がテーマで、失恋による心の痛みを、体に針を刺して治療する「鍼灸」のイメージに重ね合わせています。

One Of Those Summers 　主役は、Ohio Playersのリーダーであり、『One Nation Under a Groove』の立役者でもある天才マルチプレイヤーWalter "Junie" Morrison。この曲でもガラリと雰囲気を変え、スローテンポでメロウ、かつどこか切なくノスタルジックなドゥーワップ調、ソウル・バラードになってます。カッコよし。

Catch A Keeper 　80年代型のエレクトロニックなキーボード・アレンジを基盤としてキャッチーでありながらも泥臭いファンクネスを失わない楽曲。少し古臭いかも。

Pumpin' It Up 　ブーツィー特有の、フィルター系のエフェクター（ミュートロンなど）を深くかけたウネる変態ベースラインが全編を支配しており、一聴して彼とわかるベース・エンターテインメントが展開されています。「テンションをブチ上げろ！」という肉体的なエネルギーに満ちておりファンキーなボーカルの掛け合いが、フロアを煽るパーティー・チューン。

Copy Cat 　1982年の大ヒット曲「Atomic Dog」に対するBootsy からの「猫サイドからの返答（Feline response）」 で、「犬を連れてきて、猫をつまみ出せ！（Let's bring in the dog and put out the cat）」で、楽曲がスタートします。パクリ・模倣ミュージシャンへの強烈なディスタイトルの「Copy Cat（物真似野郎、模倣者）」でブラックユーモアに満ちた当時の音楽業界やライバルへの痛烈なメッセージ。まあ多くの音楽は模倣から始まるもんだと思いますが、オリジナルのように語って金を儲けるのが気に食わんて感じでしょうか。ミャミャミャミャー♪

Hydraulic Pump 　1980年代初頭、ファンクの先駆者であるSly Stone は、深刻な薬物問題を抱え、音楽業界から孤立し、事実上の破産状態。かつてスライの音楽から多大な影響を受けていた George Clinton は、彼をPファンクのセッションに招き入れ、スタジオと生活の場を提供して全面支援。

　いつもの混沌としたファンクだけではなく、クラシックなソウルもあり、ミャミャミャ～とくればニヤニヤしてしまう🎶

recorded at: "The Disc" and United Sound Systems in Detroit, Michigan and Paramount Recording Studios in Hollywood, California.

1. Generator Pop /  George Clinton, Gary Shider, David Spradley 

Producers : George Clinton and Gary Shider

Arranger: David Spradley

Drums: Jerry Jones

Keyboards: David Lee Chong

Guitar: Gary Shider

Vocals: Gary Shider, Robert Johnson, Eddie Hazel, Mallia Franklin, Jeanette McGruder, Lynn Mabry and Mallia "Clip" Payne.

2. Acupuncture / Dwayne McKnight, George Clinton, Walt Walters

Producer: George Clinton

All arrangements and instrumentation (excluding horn) by Dwayne "Blackbyrd" McKnight.

Saxophone: Norma Jean Bell.

3. One Of Those Summers / George Clinton, Walter "Junie" Morrison

Producer: George Clinton

Arranger: Walter "Junie" Morrison

All instruments (excluding horns) played by Walter "Junie" Morrison.

Horns arranged and performed by Fred Wesley, Maceo Parker, Richard Griffith, and Larry Hatcher.

Vocals: George Clinton, Junie Morrison, Janice Evans, Shirley Hayden, Sheila Horne, Mallia Franklin, Jeanette McGruder, and featuring Rev. Shark from the Planet Mughoboyphine.

4. Catch A Keeper /  George Clinton, Donny Sterling,  Sylvester Stewart

Producers: George Clinton and Sylvester Stewart

Arranger: Sylvester Stewart

Guitar: Tony Thomas

Bass: Donny Sterling

Keyboards: David Lee Chong

Drums: Dean Ragland

Electric drums: Maruga Booker

Vocals: Dawn Silva, Sheila Horne, Jeanette McGruder, Michael "Clip" Payne, George Clinton, and Sly Stone.

5. Pumpin' It Up / B. Bishop, Gary Shider,  Ron Ford

Producers: George Clinton and Gary Shider

Drums: Kenny Colton

Guitar: Eddie Hazel, Gary Shider, Andre Williams

Bass synthesizer: David Lee Chong

Keyboards: David Lee Chong

Vocals: George Clinton, Gary Shider, Robert Johnson, Gary Cooper, Ron Ford, Michael "Clip" Payne.

6. Copy Cat / David Spradley,  Lashawn Clinton, Gary Shider

Producers: George Clinton, William "Bootsy" Collins and Gary Shider

Horn Arrangement: Horny Horns, Baltimore Connection

Guitar: Eddie Hazel, Gary Shider, Bootsy and Michael Hampton

Keyboards and bass synthesizer: David Lee Chong

Drums: Gary "Bone" Cooper

Horns: Fred Wesley, Maceo Parker, Greg Thomas, Greg Boyer and Bennie Cowan

Vocals: Robert Johnson, Mallia Franklin, Bootsy, Debbie Wright, Darryl Clinton, Ray Davis, Rayington, Gary Shider, Linda Shider, George Clinton, Gary Cooper and Michael Payne.

Mooers: Bone, Gary, P. Nut, Sheila, Tom and Pansy.

7. Hydraulic Pump / George Clinton, Sylvester Stewart,  Jimmy Giles,  Ron Ford

Producers: George Clinton and Sly Clinton

Guitar: Tony Thomas

Bass: Jimmy Giles

Drums: Dean Ragland

Keyboards: David Lee Chong, Sly Stone and Roger Dollarhide

Organ and synthesizer: Sly Stone and Roger Dollarhide

Vocals: Jimmy Giles, George Clinton, Sly Stone, Norma Jean Jenkins, Bobby Womack, Phillipe Wynne, Ron Ford, and Mallia Franklin.

8. Pumpin' It Up (Reprise)

▶ Generator Pop

▶ Acupuncture

▶ One Of Those Summers

▶ Catch A Keeper

▶ Pumpin' It Up

▶ Copy Cat

▶ Hydraulic Pump

▶ Pumpin' It Up (Reprise)

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Rod Stewart / As Times Goes By..The Great American Song Ⅱ

 

　いつもの音楽好きの集う「おでんバー」に行く前に、立ち寄る笹塚の中古屋も今はもうなくなりました。その店は基本的に中古ゲームと古本の店なので、売っているCDは、私の知らないロックアーチストや日本人アーチストがメインなんで私の守備範囲はごくわずかでした。でもたまにマスターと前の週に聴いてヘエと思っていた ジャズピアノの秋吉 敏子 に翌週発見するなどの運命的な偶然もあったので、ほぼ買わないんですけどチェックだけはしていました。

　そんな店の棚の中に懐かしのHot Legs を歌ってサッカーボールを観客に蹴りながら歌ってた「Rod」を発見しました。手に取ってタイトルを見れば「As Times Goes By」フム・・スタンダードを歌ってるんだと安いので迷うことなく即買いでした。この日は他にも数枚ロックのアルバムを購入し、そのまま、いつもの「おでんバー」に・・

　何か買ってきた？とマスターに聞かれたので、早速見せて、ふうん。期待はせずに聴いてみますかとCDデッキに挿入しました。聴き始めるとマスターも私も「！」で、まるで女性ボーカルのような繊細さな歌いっぷりに思わず顔を見合わせてしまいました。3曲ほど聞いたところでマスターと私の間では殿堂入り（店のパソコンに、落としていつでも聞ける状態にスタンバイすること）が決定しました。半世紀は音楽を聴き続けているマスターはロックはほとんど聞かず知らずで、ジャズ系でも私の持って行った音源で殿堂入りするのは年に数枚です。こちらも良い買い物をしたんだなあと幸せな気分になります。

　ただ今、自分の家のオーディオで聴きなおすと以前のような感動は無いのです。これもよくあることなのですが、音源とオーディオの相性で全く印象が違ったように聴こえるのが意外に多くあり、オーディオマニアの方の気持ちも最近よくわかります。でも最近思うのはオーディオなどのハード面も以外で、経年によって、その前に聴いているものによってと、自分の脳内ソフトの変化によっても印象は驚くほど変わるものなのが、自分の内面のことながら興味深い（ほぼ印象が悪くなることより許容量が増える傾向にあります）

　よく見るとタイトルに The Great American Song Ⅱの文字もあり第1弾もあるようです。とにかく上手くて改めて世界のボーカリストの実力を思い知らされたって感じでした。ちなみに2003年10月14日にリリースのロッド21番目のアルバムとのこと。

　すっかりテンションが上がり、その後来る常連さんに「良いでしょう？」の押し売りをしていたのですが、一人だけ「悪くはないけど軽薄だよな」のコメントいただきました。そんなコメントでめげるわけもなく、この方には大嫌い宣言してる Jaco, Brecker Bros, Hankook

などをシークレットで聴かせて、この録音は許せると言わせることに最近楽しみを見出しています（あちらも最近楽しみになってきたようで「今日は何を持ってきた～」と聞かれますが、それほど無尽蔵にネタがあるわけもなく・・日々戦っております）🎶

lead vocals : Rod Stewart

1. Time After Time

keyboards : Philippe Saisse

piano : Henry Hey

trumpet (Solo) : Arturo Sandoval

acoustic guitar : David Spinozza

bass : David Finck

cello : Ann Kim, Mark Shuman, Richard Locker

drums : Frank Vilardi

Violin, Concertmaster : Elena Barere

violin : Ann Leathers, Avril Brown, Carol Webb, Cenovia Cummins, Jan Mullen, Laura McGinniss, Marti Sweet, Maura Giannini, Ricky Sortomme, Yuri Vodovoz

viola : Adria Benjamin, Mary Hammann, Monica Gerard, Vincent Lionti

2. I'm in the Mood for Love

guitar : Dean Parks

bass : Reggie McBride

drums : John Ferraro

sax (solo): Doug Webb

3. Don't Get Around Much Anymore

piano : Peter Nero

keyboards : Philippe Saisse, Rob Mounsey

acoustic guitar : David Spinozza

guitar (nylon string), keyboards : Rob Mathes

bass : Tom Barney

drums : Shawn Pelton

clarinet (Solo) : Lawrence Feldman

violin, concertmaster : Elena Barere

violin : Ann Leathers, Avril Brown, Carol Webb, Cenovia Cummins, Jan Mullen, Laura McGinniss, Marti Sweet, Maura Giannini, Ricky Sortomme, Yuri Vodovoz

viola : Adria Benjamin, MarybHammann, Monica Gerard, Vincent Lionti

cello : Ann Kim, Mark Shuman, Richard Locker

4. Bewitched, Bothered & Bewildered

guitar : Aaron Kaplan, Dean Parks, Larry Koonse

bass : Reggie McBride

drums : Joe LaBarbera

horns, sax(solo) : Doug Webb

5. Till There Was You

piano, keyboards : Rob Mathes

guitar : Carl Sturken, David Spinozza

bass : David Finck

drums : Warren Odze

percussion : Shawn Pelton

vibraphone : Joe Locke

cello : Jean LeBlanc, Richard Locke

6. Until the Real Thing Comes Along

piano, synthesizer (Strings) : Mike Thompson

bass : Reggie McBride

guitar : Dean Parks, Larry Koonse

drums : John Ferraro

clarinet, alto sax : Doug Webb

7. Where or When

guitar, piano : Carl Sturken

bass : David Finck

drums : Warren Odze

8. Smile

piano : Henry Hey

synthesizer (strings) : Mike Thompson, Philippe Saisse

bass : David Finck

guitar : David Spinozza, Jimmy Rip

drums : Shawn Pelton

9. My Heart Stood Still

piano : Henry Hey

arranged by (rhythm), keyboards : Rob Mathes

arranged by (Strings), Keyboards – Philippe Saisse

acoustic guitar : David Spinozza

bass : David Finck

drums : Frank Vilardi

alto sax : Dave Koz

violin, concertmaster : Elena Barere

violin : Ann Leathers, Avril Brown, Carol Webb, Cenovia Cummins, Jan Mullen, Laura McGinniss, Marti Sweet, Maura Giannini, Ricky Sortomme*, Yuri Vodovoz

viola : Adria Benjamin, Mary Hammann, Monica Gerard, Vincent Lionti

cello : Ann Kim, Mark Shuman, Richard Locke

10. Someone to Watch Over Me

piano, synthesizer (strings) : Mike Thompson

guitar : Dean Parks, Frank Simes

bass : Chris Golden

drums : Jimi Paxson Jr.

whistle : Rod Stewart

11. As Time Goes By

guitar : Dean Parks, Larry Koonse

piano, synthesizer (strings) : Mike Thompson

bass : Reggie McBride

drums : Kendall Kay

sax, woodwind, sax (solo) : Doug Webb

12. I Only Have Eyes for You

keyboards : Philippe Saisse

arranged by (rhythm), keyboards : Rob Mathes

arranged by (strings), conductor, keyboards : Rob Mounsey

acoustic guitar : David Spinozza

bass : Tom Barney

drums : Shawn Pelton

piano : Henry Hey

trumpet (solo) : Arturo Sandoval

violin, concertmaster : Elena Barere

violin : Ann Leathers, Avril Brown, Carol Webb, Cenovia Cummins, Jan Mullen, Laura McGinniss, Marti Sweet, Ricky Sortomme, Yuri Vodovoz

viola : Adria Benjamin, Mary Hammann, Monica Gerard, Vincent Lionti

cello : Ann Kim, Mark Shuman, Richard Locke

13. Crazy She Calls Me

piano, synthesizer (strings) : Mike Thompson

bass : Reggie McBride

drums : Joe LaBarbera

guitar : Dean Parks, Larry Koonse

horns, woodwind, clarinet (solo) : Doug Webb

14. Our Love Is Here to Stay

piano : Henry Hey

synthesizer (strings) : Philippe Saisse

synthesizer (strings, vibe solo) : Mike Thompson

guitar : David Spinozza, Dean Parks, Jimmy Rip

bass : David Finck

drums : Shawn Pelton

▶ Time After Time

▶ I'm In The Mood For Love

▶ Don't Get Around Much Anymore

▶ Bewitched, Bothered & Bewildered

▶ Till There Was You

▶ Until The Real Thing Comes Along

▶ Where Or When

▶ Smile

▶ My Heart Stood Still

▶ Someone To Watch Over Me

▶ As Time Goes By

▶ I Only Have Eyes For You

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定年退職して延長をしないことにしたので、音楽以外のことをしばらく「ノージョブ定年 NoJobTeinen」と言う別ブログに書いてみることにしました。

　　

Kenny Dorham / 'Round About Midnight At The Cafe Bohemia

 

　久々にこのアルバムを聴くのだが、その前にジャケット・デザインがよくあるパターンなのだが、カッコよいのが気になったので、改めて見てみるとやはりデザインは Reid K. Miles です。絵とか写真的な芸術に興味は無いのですが Blue Note の多くのジャケットに、写真などに、同様の色を施して、この字体はワンパターンなのですが、統一感と品性を感じます。写真の選び方、切り取り方にもセンスがあるんでしょう。誰にでもできそうでできない技です。

　さてハード・バッパーの Kenny Dorham の安定のライブ収録盤。期待を裏切らない安定の演奏は素晴らしいことはわかっています。ニューヨークの元ストリップクラブだった Cafe Bohemia が大いに盛り上がっていた時の録音です。

　この Cafe Bohemia を起点に目まぐるしい活動がレコードに記録されることになります。 Dorham の参加していた The Jazz Messengers の At the Cafe BohemiaVol 1 2が録音されたのは、このライブの前年の1955年11月23日。このあと1956年に Dorham は Messengers を脱退する。フロントの相棒にテナーの J.R. Monterose を迎え、ABC-Paramount にて4月4日に Kenny Dorham And The Jazz Prophets を録音。その約2か月後の5月31日には、またもや Cafe Bohemia にてピアノを Dick Katz から Bobby Timmons 、ギターの Kenny Burrell にしてライブをする。それが本作で Blue Note にて発売。当時のジャズメンは、基本はライブをして金を稼ぐのが日常で、売れっ子はそれだけ活動の場があるのは当然ですが、レコード会社も、この短期間にこれだけの録音を残して発売するのは、量産しても擦り減らない需要があってのことと推測されます。ミュージシャンもスタジオに入らずに普段のライブが録音されて金が入ればラッキーではあります。知れば知るほど作品をまた違った印象で聴くことができてまた面白い。（The Jazz Prophets は持っていないので、これを揃えればマニアの満足度はまた上がることかと思います）

　続きもあります。この Jazz Prophets もこのライブ後に解散して、Dorham は急死した Clifford Brown の後任として Max Roach のクインテットに移籍するとのことで、この時代のミュージシャンは忙しい。相関図を作ったら矢印がいっぱいで訳がわからんことになりそうです。

　さてこのアルバムは、リラックスした脱力加減が絶妙な気軽さで実に楽しく聴けます。そして私的にはなんといっても名前も同じ Kenny Burrell のホーンに負けてられるかの高速バップギターも聴けるのが嬉しい録音です。

Monaco 　スローテンポのラテンから始まり、倍テンポになってからは軽快に流れるような自然な展開。ケニーバレルのソロは短めですが見事。

'Round About Midnight 　Monk 作品のスタンダードで、Dorhamは何の気負いもなくさらっとプレイ。Bobby Timmons も16小節のソロをさらっと添えて J.R.は楽器特性でムードを深掘りし ているような。

Mexico City 　はじけるテンポのマイナー・テーマ。このアルバムで一番盛り上がっているのはこの曲ではないでしょうか。みんな気合の入ったソロ回しですが、やっぱりギターの Kenny Burrell の粒立ちが良く流れるようなギターソロが好き。

A Night In Tunisia 　イントロはラテンで、直ぐに4/4に移行する通常の展開ですが、テーマが終わった後のブレイクで、Dorham のトランペットのみからソロが始まるとこが、ウヒョーとこ声をだしたいほどカッコよくて、この出だしで心奪われます。スリリングではないけど余裕の落ち着いたチュニジア。

Autumn In New York 　流れるようなバラードで聴いているとリラックスさせてくれる曲でDorham 以外は脇役に徹します。このアルバムでは箸休めのような役割でしょうか。

Hill's Edge 　ドラマーの Arthur Edgehill の名前を逆さにした曲でメンバーもノリノリ。ここではテナーのJ.R. Monterose が大活躍のソロを繰り広げ、Kenny Burrell の気合ソロのホーンライクなギターに耳を奪われます。

アルバム自体は哀愁度の高いメロディーの短調の曲が多く、派手なアルバムではないんですが聴いていると収録時間の43分があっというまに過ぎてしまいます。力の抜け具合がホントに絶妙でジャズって良いなあと思わせてくれます🎶🎺🎸

trumpet : Kenny Dorham

tenor sax : J.R. Monterose

piano : Bobby Timmons

guitar : Kenny Burrell

bass : Sam Jones

drums : Arthur Edgehill

 

producer : Alfred Lion

recorded by : Rudy Van Gelder

recorded Live on May 31, 1956.

design (cover) : Reid K. Miles

1. Monaco / Kenny Dorham

2. 'Round About Midnight / Thelonious Monk

3. Mexico City / Kenny Dorham

4. A Night In Tunisia / Dizzy Gillespie, Leo Robin

5. Autumn In New York / Vernon Duke

6. Hill's Edge / Kenny Dorham

▶ Monaco

▶ 'Round About Midnight

▶ Mexico City

▶ A Night In Tunisia

▶ Autumn In New York

▶ Hill's Edge

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